Свържете се с нас

Тел: + 86-755-33094305 Факс: + 86-755-33094305 Моб: +8618682045279 Електронна поща: sales@szlitestar.com Добави: E сграда, Индустриален парк Lihaoaoda, Baoan, Шенжен, Китай
Начало > Изложба > Съдържание
Изкуство върху цифрови екрани Dec 15, 2014

Изкуство върху цифрови екрани


Днес всичко се превръща в цифрови формати: древни ръкописи, архиви и предмети на изкуството. Музеите трябва да оцелеят и единственият път към оцеляването е чрез взаимодействие, цифрови колекции и виртуални изложби.

bolzano_museion_facade.jpgchurch_museum_videowall.jpg

Медийна фасада на музея за модерни и модерни                  Видео стена в музея на историята на църквата

Съвременно изкуство в Болцано (Италия)                               В Солт-Лейк Сити (САЩ)


С твърдата си основа в философията на постмодернизма, изкуството надхвърля физическото пространство. От реалистични художествени предмети изкуството се движи към виртуалния свят. Тази тенденция би останала все още родена и преместена в полу-тъмните интериори на музея, ако не беше заради експлозивния растеж на цифровата екранна технология, която позволява да се изобразяват, трансформират и умножават образите във всяко качество и произволен брой.

Постепенно изкуството започва да се измъква от стените на музея в улиците на града, като първо използва светлинни фестивали като извинение. Нетърговският проект Urban Screens стартира с идеята за популяризиране на мултимедийни технологии в градски условия в началото на 21-ви век. Фестивалите на изкуството на светодиодни екрани в Русия бяха инициирани от рекламната агенция "CityVision", която ги използва, за да демонстрират пълния потенциал на LED екрани, които през 2006 г. все още бяха новост.

Тези проекти доказаха, че светодиодните екрани могат да се използват не само за реклама, но и за популяризиране на културата и изкуството сред населението на града. Медийната фасадна и проекционна технология спомогна за преобразуването на цели сгради или несвързани стени в фантастични мега-екрани.

Днес бързото развитие на цифровите екранни мрежи (DOOH) превръща екрана не само в търговски инструменти за печелене на пари за реклама, но и в информационно-валидни социални обекти. Модерните DOOH мрежи превръщат общественото пространство в изкуство, информационно и естетически наситено.

Съвременното улично изкуство традиционно включваше уникални плакати и графити. Днес уличното изкуство се разраства чрез слайдшоу, демонстрирано на DOOH екрани, LCD и LED. По този начин напредъкът в мултимедийната и светодиодната технология спомага за промяна на инфраструктурата на модерното изкуство, логистиката и икономиката в глобален мащаб. Един модерен град постепенно се развива в просторна комуникационна среда. Това вече не е място на гъсто обитаване. Съвременният град не може да отнеме напрежението и хаоса на динамичната бизнес среда, но може да превърне градските пространства в нещо по-обитаемо, по-малко стресиращо, по-естетично приятно и колоритно с помощта на цифрови открити изложби.

Ето един скорошен пример за изложбата на изкуството на метрото в Амстердам и Ротердам за прочутия Rijksmuseum, който се вписва в напълно подземната среда, подобна на музея.

360截图20170612164028726.jpg

                    Дигитална галерия за изкуство в Амстердам и Ротердам, показващи шедьоври

Ето един интересен пример от САЩ. Това е дългосрочен проект "Изкуство на екрани" под егидата на Бостън Киберртърс и Конгресния център на Масачузетс. Проектът предлага публично медийно изкуство за показване на новия светодиоден макет с 80-футови мулти екрани извън конференцията и изложбения център в Бостън в Южен Бостън, които могат да се видят от повече от 100 хиляди посетители и пешеходци на ден. Най-големият градски екран в Нова Англия, това уникално цифрово платно е едно от първите по рода си в САЩ, за да интегрира изкуството заедно с търговското и информационно съдържание като част от дългогодишната програма за изкуство на квартала MCCA.

През март 2014 г. пет големи американски музея се съгласиха да си сътрудничат с Асоциацията за външна реклама на Америка (OAAA) в провеждането на национално честване на артистичното наследство на САЩ. По-рано подобни събития бяха организирани само в иконични места като Times Square, Sunset Boulevard и Route 66. От 4 август 2014 г. и продължение на четири седмици, тези места и повече ще бъдат трансформирани в безплатни открити галерии за шедьоври на американците Изкуство чрез Изкуството навсякъде САЩ, най-голямото изложение за изкуство на открито, което някога е замислено. Приблизително 100 признати шедьоври на американското изкуство от колекциите на музеите ще се появят на най-много 50 000 дисплея в цялата страна, включително статични и цифрови билбордове, метрови платформи и влакове, автобуси и автобусни заслони.

art_on_the_marquee.jpg

Проектът "Изкуство по маркетинг" в Бостън Киберртърс и Конгресен център в Масачузетс


Нещо подобно, но в значително по-малък мащаб, редовно се провежда от Pattison Onestop Group. Групата организира тематични арт-шоута "Изкуство в транзита" в мрежа от собствени цифрови екрани в търговски центрове в Канада. Например през май-юни 2014 г. групата провежда проект "Изрязване на култура", който показва много начини, по които изображенията могат да се проявяват както концептуално, така и стилистично в съвременната колажна практика. Комбинирайки изображения, произхождащи от съвременни и исторически източници с графични и дизайнерски елементи, художниците показват колко игриво пастично и носталгично съблазън може да се създаде чрез колаж. Разнообразната им естетика и визия носят нов смисъл на изображението, независимо дали е икона, ирония, ретроградна или неясна.


ocean_outdoor_art.jpg                   pattison_art_in_transit.jpg

Арт фестивал на цифрови екрани на океана                       "Art in Transit" на LED екрани

Външна мрежа


Във Великобритания подобни кампании обикновено се провеждат на цифрови екрани, принадлежащи на Ocean Outdoor Group. Техните светодиодни екрани често носят различни образи в поредицата "Изкуството на открито" - интерактивна програма, включваща пряко участие на обществеността в творчески фестивали.

Тези примери са многобройни. Важното е, че отличната идея за популяризиране на изкуството и културата сега е напълно подкрепена от операторите на цифрови мрежи. Изкуството на екрана е нова тенденция, която е тук да остане. Днес цифровите OOH екрани не само ни привличат реклами и информация за комерсиални събития, но и публичен интерес към музеи и художествени изложби. Модерните цифрови екрани станаха полезни инструменти, които отговарят на емоционалните и интелектуални нужди на обществото.



网站对话
live chat